MIRVA MÄKINEN
Mirva Mäkinen se graduó como Doctora en Danza de la Universidad de las Artes de Helsinki en 2018.
Su investigación doctoral trata sobre la Somaestética del Contact Improvisation.
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Se graduó (MA) en el Departamento de Danza de la Universidad de Artes de Finlandia en 2000; antes de eso, realizó una maestría en Educación Física en la Universidad de Jyväskylä.
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Es profesora de danza, coreógrafa y docente de danza en la Escuela Secundaria de Artes Escénicas Kallio desde el año 2000.
Ha enseñado en varias compañías de danza, universidades y festivales internacionales de danza y contact improvisation.
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Mirva ha trabajado como bailarina con muchas compañías y coreógrafos diferentes, entre ellos: Dancecompany Karttunen Kollektiv (coreógrafo Jyrki Karttunen), New Circus Company Circo Aereo, coreógrafo Joona Halonen, compañía de danza Echo Echo (Irlanda), colaboración con Katja Mustonen 2019-2024, colaboración con Frey Faust 2009-2012 y colaboración con JoergHassmann 2006-2012 . Durante los últimos nueve años, ha trabajado con el coreógrafo finlandés Valtteri Raekallio.
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"En la danza me interesa la sensación de fluidez y movimiento suave. Me encanta investigar el movimiento, su ritmo y diferentes maneras de habitar el cuerpo. La sensación de bailar se crea al poder cambiar el cuerpo de la relajación total a la intensidad extrema y la tensión. Llamo a esto la capacidad del cuerpo para respirar y crear movimiento."
VEGA LUUKKONEN
Soy bailarina, profesora de danza, artista escénica y terapeuta corporal "hecha" en Finlandia.
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Estudié danza y pedagogía del teatro en Finlandia, Helsinki, donde obtuve mi maestría en 2008.
Sin embargo, diría que mi más querida escuela secundaria y universitaria en contact improvisation ha sido la comunidad de contact finlandesa, donde he aprendido tanto de mis colegas, amigos y compañeros bailarines, compartiendo la danza y rodando durante casi 30 años.
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La danza Contact Improvisation ha sido mi amante desde que era adolescente, así que he pasado por muchas etapas con ella.
Recientemente, estoy más interesada en los detalles, la calidad, el ajuste fino, la escucha y la presencia, acompañados de una comprensión más profunda de los principios subyacentes del Contact Improvisation.
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La respiración también juega un papel importante en mi danza. Me lleva naturalmente a momentos de impulso, caída, vuelo, balanceo y rebote.
Técnica y fluidez. Forma y libertad. Cuerpos poéticos en movimiento.
AVITAL BAR ZURI
Avital es madre, artista, terapeuta del movimiento y la danza somática (DMT, RSMT) y terapeuta corporal.
Es una analista de movimiento certificada que implementa el sistema de Laban Bartenieff en su trabajo.
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Avital conoció el CI hace 18 años y se enamoró. Desde entonces, se graduó de un programa de tres años de CI, actuación y BF en Jerusalén, estudió con diversos maestros de todo el mundo y enseñó talleres de fin de semana largos
clases semanales en festivales tanto en Israel como en todo el mundo. Avital también enseña Pilates y actualmente está en proceso de certificación del método de Experiencia Somática (SE).
Avital es directora y fundadora del "Centro Pantarhei" para estudios somáticos en el norte de Israel y de la escuela "NANA" para movimiento somático y danza, que es un programa de 3 años.
“Creo que trabajar con el cuerpo permite cambios profundos en la vida. El movimiento es cambio constante y nuestro cuerpo es el contenedor donde se revela.
Para mí, la alegría está en trabajar con las personas para comprender sus patrones y reconfigurarlos”.
ALICIA SOLER
Enamorade de las investigaciones vinculadas al CUERPO, la creación artística, la improvisación, lo somático y lo terapéutico.
Soy performer, terapeuta, docente e investigadore del contact improvisación desde hace 17 años.
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Todo comienza en la escuela de danza de Barcelona: Área, Espai de Dansa i creació. Estudio con profesoras cómo: Sonia Klamburg, Mauro Barahona, Anne Morin y Jessica Llano. Aquí un profesor me hace ver que el mundo de la Impro es un camino a seguir para toda la vida.
Estudio con profesores del Contemporáneo, de la Improvisación y Artes marciales como: Kirstie Simson, Maria Muñoz y Pep Ramis, Julyen Hamilton, Linn Johanson, Lucia Palladino, Laly Aigüade, Cecilia Colacrai, David Espinosa y África Navarro.
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Dentro del mundo del Contact, me formo y comparto experiencias con maestrxs como: Kirstie Simson, Nita Little, Anya Cloud, Ray Chung, Linda Bufali, Sole Medina, Simonetta Alessandri, Mirva, Leilani Weis, Laura Hicks, Jess Kurtis, Cris Aiken, Charly Morrisey, Benno, Ramón Roig, Manuela Blanchard, Adrian Russi, Matan Levkowich entre muchas más.
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Soy terapeuta somática vinculada al trauma y trabajo con la Osteopatía Biodinámica Craneosacral. Estudié Shiatsu, Osteopatía Estructural y masaje.
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Me atraviesa lo queer-CUIR y el transfeminismo: mi intención es ir incluyendo, cada vez más, reflexiones sobre intersecciones que suelen quedar invisiblilizadas. Ternura y atención radical son conceptos que sigo desgranando.
Fotografía de Beelaert Patrick
MARÍA CANTERO
Artista escénica. Licenciada en Filosofía por la Universidad Autónoma de Madrid.
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Se especializa en danza, teatro físico y antropológico formándose en Madrid (Lecoq Mar Navarro), Dinamarca (Odin Theatet), México (BECA CEAL UAM) y Polonia (Studio Matejka).
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Actúa, dirige y enseña teatro-danza desde el 2016.
Su investigación pedagógica sobre el entrenamiento y la creación de material del actor-bailarín le lleva a crear El cuerpo Infinito.
Da workshops, dirige y entrena grupos de artistas profesionales y amateurs, en España y Portugal.
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Promotora de Igualdad y arte-educadora para la prevención y sensibilización de violencias estructurales desde el 2016, lleva el Contact Improvisación y las artes escénicas a territorios rurales, y a centros de igualdad con su proyecto Con-Tacto.
Como actriz y bailarina, del 2016 al 2020 dirije la compañia Colectivo Ópalo, cuya obra “Taslima, Caperucita Roja de Bangladesh” es finalista en el Festival de Teatro Clásico de Almagro 2019, y gana el Premio Nacional a mejor obra de los Teatros Luchana 2019. Sus últimos trabajos como actriz y bailarina son CAMINANDO de Laura Garmo, obra estrenada en el FestivalSurge 2023 (sala ex-límite, Madrid) y finalista en el Festival CENIT Atalaya (Sevilla) 2023; y es performer en VOCES, pieza de danza documental, dirigida por Silvia Galán (2023- actualidad).
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Estudia danza contemporánea y contact improvisación y crea, junto con Ilda Freire, Cuerpo Colectivo, un colectivo dedicado a la transformación personal y grupal a través de la danza, la somática, el movimiento y las artes escénicas, en el que se llevan a cabo proyectos como BRINCA, Galicia Contact Festival y Espacio A Rigueira.
ILDA FREIRE
Me dedico al estudio y divulgación de la danza, especialmente del Contact Improvisación, que compagino con mi trabajo como masajista.
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Mi primer encuentro con el CI fue en Pequín a finales del 2016. Desde entonces me he dedicado a su estudio, primero en la comunidad de Pequín de BJCI, y después en Madrid, donde durante tres años cursé el plan de profundización con Cristiane Boullosa y Diana Bonilla. Mi danza y mi comprensión del CI también se han nutrido participando en más de 20 festivales y talleres intensivos en diferentes países de Europa y Asia.
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Mi movimiento está influenciado por la Capoeira Angola, el Flying Low y prácticas somáticas y de meditación, como el Masaje Tradicional Chino, el Shiatsu y la meditación Vipassana.
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Entre el 2014 y el 2020 viví en Pequín, China, donde encontré el Contact Improvisación y empecé un cambio en mi carrera, dejando la arquitectura para dedicarme a lo que hoy es mi vida: las terapias manuales, la danza y el movimiento.
Allí, junto con Bojun Hu y Emily Wong, co-creamos The Feathers Project, un proyecto interdisciplinar que conjugaba instalaciones artísticas, movimiento y prácticas somáticas.
A través de The Feathers Project, colaboramos con otras plataformas en la creación y facilitación de talleres de Contact Improvisación y de The Everyday Magic, programa dirigido a diferentes colectivos que aúnaba prácticas de movimiento, mindfulness y somática.
También en China, participé en varias performances de danza y teatro físico.
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Desde el 2022, estoy inmerse en un hermoso proceso de co-creación junto con María Cantero. Juntas, creamos CuerpoColectivo, Espacio A Rigueira, y BRINCA, Galicia Contact Festival.